Actions culturelles

Contact ateliers :
Julie Michel
06 29 71 88 18
lesveilleursaugrain@gmail.com
Pour les scolaires, retrouvez-nous aussi sur Adage pour financer tout ou partie de nos interventions via le Pass culture
Ayant à coeur de défendre des valeurs de transmission, de rencontre et de dialogue, la compagnie les Veilleurs au Grain propose de nombreux stages et ateliers. Ouverts à tous, aux aguerris des planches comme aux curieux de tous âges, ces moments de découvertes spectaculaires invitent chacun à la création et à la réflexion, dans la bienveillance et la bonne humeur.
La compagnie propose régulièrement des rendez-vous de pratique théâtrale : ateliers hebdomadaires, stages thématiques en lien avec nos créations, ou encore ateliers sous forme de temps fort de festival.
Nous sommes comédien-nes, metteur-es en scène, autrices ou encore chanteurs. Venus d’horizons divers, nous abordons le spectacle vivant par autant de prismes.
Tous nos projets se réfléchissent et s’exécutent en concertation avec nos interlocuteur-ices en amont, puis autant que possible en dialogue avec les participant-es. Ces exemples sont donc à titre indicatif. N’hésitez pas à nous contacter pour voir si nous pouvons répondre au mieux à ce que vous recherchez.
Atelier Tout terrain
Un atelier qui propose de découvrir ou redécouvrir un lieu par le théâtre !
“Tout-terrain”, c’est à la fois une thématique et un mode d’exploration. Qu’il nous soit familier ou inconnu, que nous le traversions sans y faire attention ou que nous n’y soyons jamais allés, tout lieu possède des richesses et des secrets qui n’attendent qu’à être révélés ! Par une pratique du théâtre accessible à tous·tes, nous ferons de ce lieu notre terrain de jeu.
L’atelier s’articule autour de trois axes thématiques :
Traverser le lieu – habiter le lieu – rêver le lieu
Dans un premier temps, des exercices d’improvisation ou inspirés du Théâtre Paysage sont proposés
Dans un second temps, il est mis à disposition un corpus de textes et d’images. Sur les thématiques du terrain, de l’habitat et du territoire, ce corpus puise aussi bien dans le théâtre que d’autres types de littérature (roman, poésie, jeunesse, essais…) et s’adapte à chaque groupe selon l’âge et l’expérience.
Modulations possibles
Durée : L’atelier peut s’adapter sur des durées de 10h à 35h.
Une restitution avec public peut avoir lieu à l’issue de l’atelier.
Écriture : un volet “écriture” peut être ajouté à l’atelier. Il peut se faire en amont ou être intégré au contenu initial. Les textes écrits par les participant·es seront alors ajoutés au corpus, si désiré.
Public : Atelier adaptable en fonction des publics. Scolaires à partir de 7 ans. Adultes débutants ou déjà expérimentés.

Créez votre propre spectacle !
Comment un thème, une idée ou un événement peut donner naissance à un spectacle ?
C’est le processus de création d’un spectacle que nous vous invitons à explorer !
C’est notre « formule découverte » par excellence. Cet atelier, adaptable à tous profils et tous âges, invite les participants à expérimenter la pratique du théâtre et, à terme, à constituer un groupe capable de représenter un spectacle ou une performance.
1ère phase – Recherche créative.
À base de discussions et d’exercices (écriture, improvisation, etc.), le groupe se constitue une matière collective, à partir de laquelle la ou les intervenante-s propose-nt une trame de spectacle.
2ème phase – Répétitions. Ce second temps consiste à retenir ce qui figurera dans le spectacle, d’en affiner chaque aspect, puis de répéter en veillant à la cohésion de groupe, à l’enchaînement entre les différentes parties, aux détails tant dans les paroles, les gestes, les accessoires ou le décor, etc.
Selon la durée d’intervention et le projet du groupe (ou de l’équipe encadrante), la thématique du spectacle peut être en lien avec un thème général ou une demande précise. La thématique peut aussi être large, et se préciser à partir des envies des participant-es.

Écriture et jeu
à partir de 13 ans
Cet atelier propose de construire un texte théâtral à partir d’improvisations et d’exercices d’écriture sur le thème du quotidien. Le quotidien peut-il être extraordinaire ? En quoi est-il suffisamment intéressant pour mériter d’être porté à la scène ? Où et comment trouver la théâtralité du quotidien ?
L’atelier se construit sous forme d’aller-retour entre plateau et écriture à la table. La création se nourrit en particulier d’images (photographies ou peintures) évoquant des scènes du quotidien, dont chacun doit se saisir pour jouer et écrire. Chacun élargit ainsi ses horizons, explore des chemins qu’il n’aurait pas emprunté sans cette matière.
Au cours de ce stage, il s’agit d’alterner entre des sessions de création collectives et des moments de recherche en solo / duo, aussi bien au jeu qu’à l’écriture. Se pose donc également la question du passage de la création personnelle à la création collective, au plateau comme à la table.

Cycles d’impro
À partir de la 4ème
Jouer le quotidien – De l’ordinaire à l’extraordinaire
Comment construire une histoire, d’une durée courte, moyenne ou longue, à partir du quotidien ? Comment la rendre spectaculaire ? Comment se servir d’une anecdote insignifiante qui nous est arrivée et la rendre intéressante par le prisme de la théâtralité ?
À partir des ces interrogations nous développerons le monologue théâtral improvisé. Mais aussi l’adresse direct au public, ainsi que la parole poétique… Pour en arriver à des scènes de duo, trio, quatuor… Bref pour jouer avec le groupe.
Enfin nous pourrons exploiter la parole du quotidien comme “tribune”. Un endroit pour défendre un propos, une cause. La parole du quotidien peut avoir un double sens, nous verrons comment la faire résonner dans sa profondeur.


